Das Spiel der Musik

Blickt man unter die Oberfläche von Musik, eröffnen sich versteckte Welten, die an die Mathematik heranreichen. In Tonabständen und Frequenzen, auch in Rhythmen und Formteilen verbergen sich Zahlenproportionen, die man schon in der Antike erforschte. Nicht von ungefähr gehörte die Musik einst im Lehrkanon der „sieben freien Künste“ zum naturwissenschaftlichen Zweig des Quadriviums, neben Arithmetik, Geometrie und Astronomie.
Die kreative Nutzung von musikalischen Zahlenverhältnissen faszinierte Komponist:innen schon im Mittelalter. In einigen Schlüsselkompositionen des 20. Jahrhunderts dominiert die Zahl jedoch auch die kompositorischen Tiefenschichten der Musik: Hier dienen (manipulierte) Zahlenreihen zur Generierung von Klängen.
Dem puren Zahlenfetisch, wie ihn Adorno in den 1950er Jahren mit Blick auf die Avantgarde beklagte, bleibt Cerha fern. Das ‚Jonglieren‘ mit Zahlen bildet dennoch eine wesentliche Facette seines Werks. Sein oftmals spielerischer Zugriff ist von den Zwölftonspielen Josef Matthias Hauers nicht unbeeinflusst, bei denen beide Komponenten – die rationale Zahl und der unverkrampfte Umgang mit ihr – bereits im Titel aufscheinen. Cerhas Umgang mit der Zahl ist vielfältig. Er reicht von ordnenden Zyklen in Zyklen, wie im frühen Buch von der Minne (4 mal 11 Lieder), über die Zahlensymbolik im Monumentum bis zur Organisation von Klang durch magische Quadrate, wie im Konzert für Schlagzeug und Orchester.